El artista plástico Héctor Falcón, presentó la exposición “Invasión” a lo que él llama “una metáfora continuada, una alegoría de la cultura contemporánea, una ficción reflejo de la realidad”.
Amigos acudieron a la exposición de Héctor Falcón en General León 48 en San Miguel Chapultepec.
En la exposición «Invasión» las obras muestran una acción oculta al espectador y evocan, al mismo tiempo, a la cultura del zapping y a nuestra búsqueda de control sobre el consumo visual. Es una postura ante un mundo en el que se sabe casi nada de casi todo, un mundo en el cual la dispersión y la frivolización caracterizan las relaciones.
Este proyecto se conforma de piezas y composiciones que revelan contenidos yuxtapuestos unos sobre otros; y nos recuerdan la teoría de la Gestalt, el todo es mayor que la suma de sus partes.
Las imágenes son meros pretextos pictóricos, una sucesión de saltos visuales, que no necesariamente tienen relación unas con otras. Las líneas temáticas de esta exhibición son la corporeidad, la belleza, la identidad y su relación nihilista con la sociedad contemporánea. No obstante, lo más importante es lo que se hace con la pintura, cómo se acomoda, cómo se construye. Los cortes sobre los lienzos son fundamentales para adentrarnos en ella y poder revelar así una imagen sobre otra. La pintura se ve vuelve un objeto en si, no solo una imagen representada sobre una tela, llegando en algunos casos a convertirse una instalación de compilatoria de pinturas.
Invasión nos recuerda a la utopía de un consumo visual mediático a la carta, y nos invita a reflexionar acerca de la objetualización pintura en como tal (mas allá de ser una imagen) es el soporte, su construcción, procesos y su interacción con otras piezas lo que dan sentido a estas obras.
Héctor Falcón (Culiacán, Sinaloa, México, 31 de marzo de 1973)
Su residencia en Japón fue fundamental, influenciando considerablemente su obra la cual abarca un abanico de medios como la fotografía, el video, la pintura, el grabado, la acción y la instalación.
Estudio la licenciatura en artes visuales en “La Esmeralda” y realizo un posgrado en la Universidad de arte y diseño de Kyoto “Sokei Daigaku”
Ha presentado más de 35 exhibiciones individuales y participado en más de 140 muestras colectivas alrededor del mundo. Su trabajo se ha mostrado en Museos como Guggenheim en Nueva York, el Palais de Tokio en París, el Sapporo Modern Art Museum en Hokkaidō, el Museo Tamayo Arte Contemporáneo en Ciudad de México, y el Museo de Arte Carrillo Gil en la Ciudad de México, Museo de Arte Moderno de Mexico, entre otros.
Ha obtenido premios tales como el de ALCINE, Festival de Cine de Henares en Madrid como mejor Dirección Artística. Así como también obtuvo el premio de jurado en el Fes- tival de Cine de “Clermont Ferrand” en Francia, por la cinta “Maquina” de Gabe Ibañez. Ha dado conferencias, dirigido docencias, curado exposiciones (seminarios y workshops), y colaboraciones y publicaciones en diversos medios y fundaciones. colaboro con la sección de cultura del periódico Reforma en México así como en el periódico El Universal.
Cuenta com premios tales como: Premio Trofeo Caja de Madrid.Mejor Direccion de Ar- te, ·encuentro Nacional de Arte Joven ,̈ Becario Jóvenes Creadores, Fondo Nacional para la Cultura y las Artes, México.,Becario de Producción Artística en el Extranjero, por el INBA, México.,Premio de Adquisición, Salón de Octubre ,Gran Premio Omni Life, Premio de Adquisición, Sapporo International Print Bienale,Sapporo, Japón. Su obra se encuentra dentro de importantes colecciones tanto Nacionales como Internacionales.
