Ya estamos listos para un fin de semana completo de arte contemporáneo en la ciudad de México. Aquí la ruta, las galerías y las exposiciones que podrás disfrutar.
La revista Código DF lanza un fin de semana completo de arte en la ciudad: Gallery Weekend México celebra su primera edición el próximo 27 y 29 de septiembre.
Galería Luis Adelantado
Laguna de Términos #260, Anáhuac
Tel: 5545 6645
Exposición: El arte está embrujado de Priscilla Monge
La exposición hace referencia a “Das Unheimliche”, ensayo donde Sigmund Freud habla de la disonancia cognitiva provocada cuando el ser humano se encuentra con algo familiar y extraño a la vez. En su texto, Freud reflexiona sobre lo oculto y lo raro —desde el punto de vista del psicoanálisis— sin asociarlo con lo macabro.
EDS Galería
Atlixco #32, Condesa Tel: 52562316
Exposición: La estructura del pensamiento de Adrián Guerrero
EDS galería tiene el gusto de presentar la primera exposición individual del artista Adrián Guerrero (Guadalajara, 1975), que fue formado profesionalmente en Arquitectura y Filosofía. Su trabajo fue presentado en la Bienal de Venecia 2011. Su obra es una investigación de la cerámica del México del siglo XVI, así como de los múltiples medios tradicionales y contemporáneos que son utilizados para realizar esculturas. Se trata de una aproximación a trabajos multidisciplinarios.
Le Laboratoire
Vicente Suárez #69 Int 2, Condesa, tel: 5256 4360
Exposición: Sell Your Money de Enrique Rosas
El dinero es uno de los fundamentos de la economía moderna. El dinero funciona dentro de un sistema que domina muchos de los aspectos de nuestras vidas, aunque en principio sólo era un medio de intercambio.
Sell Your Money explora la idea del carácter único e irrepetible de la obra de arte, para preguntarse cuáles son los nuevos parámetros en relación a dichas técnicas de seguridad y a la existencia de un mercado del arte en “la era de la reproductibilidad técnica”.
Proyecto Paralelo
Alfonso Reyes #58, Condesa
+52 (55) 5286 0046
Exposición: El club del aburrimiento de Marco Rountree Cruz
La carrera artística de Marco Rountree (México DF, 1982) se ha construido como una respuesta a las preguntas ¿quién es un artista? y ¿qué hace un artista? La autoformación es fundamental para entender la idea del artista vocacional. Rountree dirige su atención a cosas grandes y pequeñas, importantes o insignificantes, para mezclarlas y, de esta manera, encontrar un sentido. Utiliza objetos y materiales cotidianos y los inserta en contextos para otorgarles importancia, convirtiéndolos en elementos decorativos.
Galería Ethra
Londres #54, Juárez. Tel: 5514 2710
Exposición: Yo También-Varios artistas
Con Yo También Galería Ethra celebra su 5to aniversario, una exposición colectiva de Alfonso M. Pacheco (México DF, 1961), Miguel Castro Leñero (México DF, 1956), Emi Winter (Oaxaca de Juárez, 1973), Roberto Turnbull (México DF, 1959), Víctor Guadalajara (México DF, 1965), Adrián Procel (Monterrey, 1974), Éric Pérez (México DF, 1972) y Mauricio Cervantes (México DF, 1965). La exposición rinde homenaje a la plástica mexicana, a partir de la obra de artistas con una trayectoria consolidada. La muestra es un reflejo estético de los valores de la galería como espacio cultural y comercial del arte.
talcual
Praga #27, Juárez +52 (55) 5514 9616
Exposición: Reanimation Library-Varios artistas
Reanimation Library es una pequeña biblioteca pública en Brooklyn, proyecto iniciado por Andrew Beccone en 2001, con el objetivo de adquirir libros descontinuados, fuera de circulación y con ilustraciones únicas de gran atractivo visual, hallazgos excepcionales donde el contenido académico o literario pasa a un segundo plano.
Patricia Conde Galería
Lafontaine #73, Polanco
+52 (55) 5290 6345
Exposición: Factory Walls de Adam Wiseman
Patricia Conde Galería presenta Factory Walls, el trabajo más reciente del fotógrafo Adam Wiseman (México DF, 1970). Como su título lo indica, se trata de un proyecto constituido por varias fotografías de fábricas en Estados Unidos. Al visitar estos lugares, Wiseman encontró una constante en la inmensidad de los espacios vacíos en donde pareciera no ocurrir nada pero que, de alguna manera, constituyen un nuevo paisaje urbano.
Con más de 20 imágenes de gran formato y una calidad impecable, Adam Wiseman adopta el estilo “deadpan” en sus obras mostrándonos espacios inquietantemente blancos que cruzan sus propios límites.
Galería Pablo Goebel Fine Arts
Taine #212. Polanco
Exposición: Forma y color de Pedro Coronel
Esta muestra tiene como objetivos mostrar la visión que Pedro Coronel tiene sobre la creación artística. El artista proyecta ideas a través del color. La exhibición nos permite asomarnos al mundo interior de Pedro Coronel (Zacatecas, 1923 – México DF, 1985), donde tienen cabida la muerte. También hay fugas hacia espacios cósmicos repleto de soles. Además de una colección de óleos, en la muestra se pueden apreciar dibujos eróticos. Una suma de estructuras precisas realizadas a través de una técnica impecable.
Altiplano Galería
San Luis Potosí #43 Int. C, Roma Norte
+52 (55) 5264 2095
Exposición: De fracturas, discontinuidades y brechas/Varios artistas
Esta exposición reúne la obra de siete artistas jóvenes que trabajan en la ciudad de México. Más allá de proponer una línea curatorial e insertarla dentro de una perspectiva historiográfica, la exhibición busca mapear el territorio discontinuo y fracturado de la escena artística local, resaltando la diversidad como el valor esencial dentro del arte contemporáneo.
Arróniz Arte Contemporáneo
Plaza Río de Janeiro #53, Roma
+52 (55) 5511 7965
Exposicion: Todo es vacío de Ricardo Rendón
“Todo es vacío es un ejercicio de reflexión sobre las acciones y su momento de realización, mediante la intervención del espacio y la modificación de materiales.” Ricardo Rendón , 2013
Exposición: Capítulo 20, el enjambre y el eco nebuloso de Francisco “Taka” Fernández
Capítulo 20, el enjambre y el eco nebuloso es la primera fase de una exploración imaginaria del manglar como frontera, territorio fluctuante entre el mundo subacuático y el terrestre, lo consciente y lo subconsciente, la oscuridad y la luz, lo racional y lo instintivo. A partir de pinturas de gran formato, dibujos, bocetos y el prototipo Estación Flotante de Contemplación Activa (una torre de observación), el trabajo de Taka Fernández (México DF, 1966) deviene en una interpretación cosmogónica, una cartografía íntima de significados, muchas veces relacionados con el I Ching.
Proyectos Monclova
Colima #55, Roma Norte
Exposición: Back Pack de Marie Lund
La exhibición está compuesta por una nueva serie de lienzos, y de esculturas de bronce, concreto y madera. Los lienzos solían ser cortinas. Los vacíos que cubrían y la luz que habían tapado están retenidas dentro de la tela.
OMR
Plaza Río de Janeiro #54, Roma
Exposición: Ojo por diente de Pablo Rasgado
Los muros de tablaroca que dividían las pequeñas salas de OMR, fueron retirados para dar lugar a dos cuartos de mayor tamaño. En su lugar, se colocaron muros de ladrillo provenientes de otro sitio, que dan sentido a los procesos de transformación espaciales y formales de la exhibición. El material extraído de los muros es utilizado por el artista para la producción de una serie de esculturas, cuya forma y cantidad dependen enteramente del material obtenido de la demolición.
Exposición: The Sun is a Hole de Ryan Brown
Mediante réplicas y obras anónimas que fungen como homenaje y crítica al arte moderno, Ryan Brown (Pensilvania, 1977) analiza los aspectos radicales, autoritaristas y machistas del arte minimalista, suprematista y de la Bauhaus.
kurimanzutto
Gob. Rafael Rebollar #94, San Miguel Chapultepec
+52 (55) 5256 2408
Exposición: Log Dog de Dahn V?
El artista vietnamita Dahn V? presentará en kurimanzutto la exposición inédita Log Dog, cuyo contenido será develado durante Gallery Weekend México. Su trabajo cuestiona la construcción de valores culturales heredados, los conflictos y el desplazamiento a través de obras inspiradas en sus experiencias de vida y en objetos prefabricados.
Labor
Francisco Ramírez #5, Daniel Garza
+52 (55) 6304 8755
Exposición: Ramas a raíces de Irene Kopelman y Pablo Vargas Lugo
Irene Kopelman (Córdoba, 1974), que basa su trabajo en la observación y clasificación científica, invitó a Pablo Vargas Lugo a dialogar con su trabajo, partiendo del interés del artista por la reinterpretación visual de algunas observaciones similares.
Nina Menocal
Rafael Rebollar #56, San Miguel Chapultepec
Exposición: Calles de María José de la Macorra
Los dibujos de Calles equivalen a recorridos visuales realizados a partir de un mapa de barrios de Xochimilco. Las trayectorias son rutas al azar, símbolos de la transitoriedad de los fenómenos. Igualmente, la instalación en forja de hierro asemeja un itinerario. Las líneas y elevaciones de nivel son representaciones de la manera en que María José de la Macorra (México DF, 1964) escogió las calles que más le interesaron.
Exposición: Marcas de Gabriela Gutiérrez Ovalle
En la serie Marcas la artista buscó formas abstractas que parecieran órganos ondulantes del cuerpo humano para contraponerlas con ritmos de líneas cortantes. La tensión entre los elementos genera esta serie de pinturas sobre lienzo que parecen dibujos.
Exposición: Color y forma al límite deRosa Brun
Tendencia vanguardista abstracta que afirma la independencia irresistible del color para cubrir formatos completos. Cuerpos tridimensionales, glamorosos, que hacen que el espectador se sienta libre.
Exposición: Prisión al límite de Ángel Delgado
La muestra gira alrededor del color, donde los personajes no tienen rostros dibujados, hablan con la actitud y el cuerpo. También se refiere a las sociedades contemporáneas que limitan a los habitantes con reglas, prohibiciones, censuras e hipocresías.