Las complejas relaciones entre el arte y la moda es el eje temático de la nueva exhibición «A través del Arte y la Moda», promovida y organizada por la Fundación Ferragamo y el Museo Salvatore Ferragamo y que dará inicio el 18 de mayo.
Trazada a partir de la historia de vida de Salvatore Ferragamo, cuya fascinación con el movimiento vanguardista del siglo veinte lo llevó a encontrar inspiración en el mundo del arte y colaborar con muchos de los artistas de su tiempo.
Del trabajo de los Pre-Rafaelistas al de los Futuristas y de las complejidades del Surrealismo a aquellas de la Moda Radical, parando para reflexionar en algunos de los ateliers en donde los artistas se encontraban y estudiaban en los cincuentas y sesentas y el nacimiento de la cultura de las celebridades.
La exhibición después explora la experimentación de los noventas y finalmente plantea la pregunta de si, en la industria cultural del día de hoy, estos mundos aún se encuentran separados y distintos, o si ahora se encuentran en un fluido juego de roles.
Esta exhibición es única en el sentido de que se está llevando a cabo en colaboración con otras instituciones culturales: en Florencia la Biblioteca Nazionale Centrale, la Gallerie degli Uffizi (la Galleria d’arte moderna, la Galleria del Costume di Palazzo Pitti), Museo Marino Marini, Museo Salvatore Ferragamo y Museo del Tessuto in Prato.
El propósito de incluir activamente a estas instituciones culturales y museos, los cuales han proporcionado espacio y piezas de sus colecciones, es un reflejo común en el arte y la moda.
El proyecto de la exhibición fue concebido y curado por Maria Luisa Frisa, Enrica Morini, Stefania Ricci y Alberto Salvadori. Presenta un rico catálogo e incluye vestimenta, accesorios, telas, obras de arte, libros, periódicos y fotografías de colecciones de museos italianos privados y públicos, así como una instalación de arte contemporáneo creada específicamente para la ocasión.
Las piezas en exhibición incluyen un zapato Salvatore Ferragamo inspirado por el trabajo del artista americano Kenneth Noland en los cincuentas, un vestido diseñado por Elsa Schiaparelli en los treintas en colaboración con Salvador Dalí, en préstamo del Philadelphia Museum of Art; un vestido Yves Saint Laurent inspirado por las pinturas de Piet Mondrian de la Fondation Pierre Bergé – Yves Saint Laurent; el corset de madera de Hussein Chalayan del Kyoto Costume Institute y un vestido del 2005 por Jun Takahashi (Clandestino) de The Museum at FIT en Nueva York.
Otros prestigiosos préstamos vienen del ModeMuseum (MoMu) en Amberes y Museum Boijmans Van Beuningan en Rotterdam en adición a, tríptico de Yasumasa Morimura, Portrait (La source 1,2,3) del Takamatsu Art Museum, así como la instalación de fotografía de Andy Warhol, Altered Images, un generoso préstamo del Studio Makos y Fertility de Keith Haring, en préstamo de una colección privada.
Museo Salvatore Ferragamo, Florencia
19 de mayo 2016 – 7 de abril 2017
El siglo diecinueve en la moda
Sala del Fiorino – Gallerie degli Uffizi, Galleria d’arte moderna di Palazzo Pitti, Florencia
19 de mayo – 24 de julio 2016
Museo Marino Marini, Florencia
19 de mayo – 31 de julio 2016
Periódicos italianos en el siglo diecinueve
Biblioteca Nazionale Centrale Firenze, Florencia
20 de mayo – 15 de octubre 2016
Nostalgia por el futuro post-guerra en las telas de los artistas
Museo del Tessuto, Prato
21 de mayo 2016 – 19 de febrero 2017